Le 23 mai 2025, à 16h12, une onde de choc a traversé l’Europe. Donald Trump, président des États-Unis, a menacé d’imposer dès le 1er juin des droits de douane de 50 % sur les importations européennes, dénonçant des négociations commerciales avec l’Union européenne (UE) qu’il juge stériles.
Dans les années 1970 et 1980, une vague intellectuelle française, portée par des figures comme Bernard-Henri Lévy (BHL), André Glucksmann et Alain Finkielkraut, secoue l’Europe et traverse l’Atlantique.
En 2025, l’intelligence artificielle bouleverse la création publicitaire. D’ici 2030, cette révolution pourrait transformer les campagnes en expériences immersives et personnalisées, redéfinissant l’art de séduire. Plongée dans un futur où l’IA devient le moteur de la créativité publicitaire.
Pour marquer le 40e anniversaire du début de la pandémie du sida, lorsque le CDC a publié la première reconnaissance scientifique de ce que nous connaissons maintenant sous le nom de VIH/sida en 1981, la galerie David Zwirner accueillera une série d’expositions au cours des prochains mois. Sous le titre «More Life», il mettra en lumière le travail d’artistes décédés des suites du sida. Beaucoup de ces artistes ont rarement fait l’objet d’enquêtes d’envergure.
«Quarante ans, c’est long – pour regarder en arrière et commencer à passer au crible les choses», a déclaré à le directeur principal de la galerie, Robert Goff, qui organise la série avec le réalisateur Thor Shannon et le directeur associé Alec Smyth. «Même si beaucoup de ces histoires sont tragiques dans le fait que ces artistes ne sont plus avec nous – leur vie a été écourtée et nous ne pouvons pas savoir ce qu’ils auraient fait – c’est une chose positive. »
Silence=Death Project, Silence = Death, 1987.
«More Life», dont le nom fait référence à une réplique de la pièce Angels in America, se déroulera en deux temps. La première série d’expositions se déroulera du 24 juin au 6 août dans les locaux de Zwirner à New York. Dans son espace de la 69e rue, Ryan McGinley organisera une exposition de photographies de Mark Morrisroe, décédé en 1989.
L’exposition principale aura lieu à l’espace de la 19e rue, où la galerie projettera deux films qui proposent des médiations poétiques sur la vie avec le VIH.
Installation view of Derek Jarman’s Blue (1993), taken during the final sound mix at De Lane Lea, Dean Street, London, in late 1992.
Le plus grand tirage au sort de la 19e rue, cependant, sera probablement un hommage au Silence = Death Project, un collectif d’artistes qui a créé le slogan désormais emblématique accompagné d’un triangle rose qui est devenu un cri de ralliement pour l’activisme contre le sida.
Cette présentation sera principalement tirée de la collection personnelle d’Avram Finkelstein, un artiste qui était l’un des six membres originaux du collectif. Le spectacle comprendra trois des affiches originales du groupe et d’autres formes d’agitprop, ainsi que des photographies de Lola Flash, Donna Binder et Tracey Litt documentant les premiers jours de la pandémie.
En collaboration avec Silence = Death, la galerie produira une affiche en édition limitée de l’affiche emblématique du groupe, tous les bénéfices étant reversés à l’organisation Visual AIDS.
Production still from Marlon Riggs, Tongues Untied, 1989.
En septembre, quatre autres expositions seront organisées. Trois d’entre eux seront à New York – il y aura des expositions personnelles consacrées à Ching Ho Cheng, organisées par le commissaire indépendant Simon Wu. Et à Londres, il y aura une enquête sur le travail de Hugh Steers organisée par l’acteur et collectionneur Russell Tovey.
Tout au long des cinq mois de la série, Zwirner mettra en scène une série de tables rondes avec des personnalités telles que les artistes Wolfgang Tillmans, Gregg Borodwitz et Finkelstein, ainsi que les historiens du sida Ted Kerr, Sarah Schulman et Pamela Sneed.
Bien que de petite envergure, les expositions solo agiront «comme un début», a déclaré Goff. «Nous espérons que les gens l’utiliseront comme point de départ pour en savoir plus, pour rechercher davantage, pour poser des questions telles que:« Qui d’autre est là-bas ? Ce n’est pas une déclaration complète et définitive sur les personnes qui doivent être reconnu aujourd’hui.»
Aucun des artistes présents n’est actuellement représenté par David Zwirner, et Goff a déclaré que la galerie ne prévoyait pas de les ajouter à sa liste.
Mark Morrisroe, Sweet Raspberry/ Spanish Madonna, 1986.
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